Lo que dice Justi

Hoy en la serie Échale salsita traemos un tema del gran maestro Justiniano Barreto Blanco, nacido en La Habana en 1923 e ido en Nueva York en 2015, Lo que dice Justi, tema que fue interpretado primero por Arsenio Rodríguez en 1958 y prensado en el álbum Primitivo de 1963. Este álbum contiene 12 temas, 11 compuestos por Arsenio y el tema de Justi. El maestro Wayne Gorbea, fallecido también en 2015, le echó salsa durísima, legándonos un arreglo soberbio en la voz del sonero Frankie Vásquez. Antes de entrar en materia, vale la pena ver esta entrevista con Justi Barreto y su hijo Angelo hablando sobre su tema más conocido: Un verano en Nueva York. Sin cubanos como el maestro Justiniano en Nueva York, olvidémonos de la salsa.

Y entremos en materia. Primero, la versión grabada por Arsenio Rodríguez:

Y la sobredosis de salsa durísima con la que lo sazonó Wayne Gorbea, ¡a gozar salsófilos utópicos!

 

Noche de farra

A lo largo de la serie Échale salsita hemos visto en general cómo grandes clásicos de la música cubana son sazonados con salsa (dura), pero en general respetando la versión original. Hoy es el turno de Noche de farra, cha cha cha del compositor Armando Medina D’Wolff, interpretado por la Sonora Matancera y la Orquesta Aragón. José Madera hace un arreglo que le da mucho ritmo y sabor al cha cha cha original para legarnos uno de los temas más memorables de Héctor Lavoe en su álbum El Sabio. (Sigue leyendo »»)

Rosa, qué linda eres

Hay canciones que me hacen llorar fácilmente, como Rosa, qué linda eres, interpretada sobre todo por Irene Martínez, me desgarra su voz. La versión de Totó, la Momposina, o la del Joe, me conmueven pero no hasta llevarme a las lágrimas.

Hace unas semanas leí que el músico Majín Díaz con su Octeto Gamerano lanzaban finalmente su primer disco. Lo que me sorprendió es que presentaban a Majín como el compositor de Rosa, qué linda eres. Recordé la charla con un musicólogo barranquillero en Amsterdam, que me corrigió cuando dije que Rosa era composición de Irene. Me dijo que originalmente era un son cubano compuesto por el maestro Gerardo Martínez Rivero y que fue Majín Díaz quien tuvo el acierto de echarle ritmo de chalupa, la versión que interpretaba Irene. (Sigue leyendo »»)

Guajira en F

Carátula de «Lost and Found», de Buena Vista Social Club

Vol. 3 de las Alegre All-Stars, «Lost and Found».

Hoy, en la serie Échale salsita, traemos un tema particular, de esos en los que se condimenta con especies cubanas un clásico de la salsa. Por esta época, hace dos años, nos sorprendía Buena Vista Social Club con su album Lost and Found, un guiño a ese excelso álbum, el volumen 3 de la Alegre All-Stars que lleva el mismo título y donde se encuentra el tema que nos ocupa hoy, Guajira en F.

Las Alegre All-Stars habían grabado con gran éxito volúmenes de antología, los 1 y 2, y súbitamente publicaron el 4. Todo el mundo se preguntaba: «¿y el 3?». Lo declararon perdido, hasta que apareció milagrosamente. Esta es la transcripción de la explicación que dieron en la contracarátula:

The tapes were actually found misfiled in the tape vault between «The Folklore of P.R.» and «Strauss Waltzes». This was due to our new filing system, we no longer file alphabetically by group or artist, or numerically by catalog number. Our new method is to use a code number arrived at by totaling the seconds of recorded time, dividing by the amount of musicians in the rhythm section and adding the amount of bars blown by the solist in the third track of the «B» side of the record. The tape librarian must be a musician with a mathematical background or a mathematician with a musical background. Due to the misfiling of our Vol. 3 tapes with a new system, we decided to include «a working knowledge of the stopwatch» as an additional prerequisite for the position of tape librarian.

Una broma exquisita: perfectamente hubieran podido publicar el volumen 4 como 3 y nadie se habría enterado. Pura estrategia publicitaria, exclamaron las malas lenguas, la frase que repetirán con este nuevo álbum de Buena Vista de título homónimo. (Sigue leyendo »»)

¡Soy el Terror!

Nueva York en los setenta. La salsa está caliente y, como sucede con el fenómeno de la realidad virtual hoy en día, el mercado exige contenidos para seguir desarrollándola. Los jóvenes salseros se lanzaban ávidos al baúl de la música cubana para encontrar temas a los cuales pudieran echarles salsita. Hoy nos encontramos con dos arreglos de un tema clásico de Arsenio Rodríguez, Soy el Terror, uno sazonado por la Orquesta Harlow (1972), y otro por Roberto Roena y su Apollo Sound (1971); sean los salsófilos utópicos los que escojan cuál plato prefieren. Empezamos con la versión original:

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